中国社会科学院新闻与传播研究所研究员冷淞：河南卫视给出了传统卫视突围的一种解决方案

    刚才几位台长和专家讲得特别好，前有北京的《传承者》，《上星了故宫》，后面又有我们中原文化的“中国节日”短视频，总局宣传司指导的《万里走单骑》，河南卫视还有老牌的长寿节目《梨园春》,等等，这些文化资源从具体的文物博物馆破题，逐渐发展到国乐、杂技、戏曲，再到传统文化虚实结合的节庆时令。

    地方台的创意文化类节目，我个人建议应该以稀缺的地方独特的独有资源开发为先，《唐宫夜宴》和《洛神水赋》都是盘活了中原大地的资源，而不是跟风，这是创新和匠心的结合，我也在此特别祝贺“中国节日”的出圈。

    我个人总结了几个特点，为什么能出圈？

    第一，追忆与回望是最大的时尚。古董级、电影级创新复现是流量入口，现在年轻人看重颜值，这个形象包装，这个品质高，本身就好。

    第二，可亲可爱的萌感形象使距离感拉近。反差萌类型人格化IP特别容易受年轻人喜欢。

    第三，极致的地表场景是高品质短视频出圈的基础保障，我们真正出圈的内容，大家会看到没有解说词，无需主持人，重返我们影视的画面语言叙事。对影像进行电影化升级，河南台给全国最大的启发就是传播与创作同等重要，创作要逻辑化，但是传播有的时候要去逻辑化。现在有一个新名词叫Z时代，Z时代就是95后到05后的青年时代，他们喜欢看什么呢？我有几个小小的总结，自信为根本，爱国为灵魂，国风为底色，时尚为韵味，形式为路口，想象为动力，内容为社交，所有的内容生产是为了社交，河南卫视的“中国节日”在青年Z时代人群中实现了国风国潮的普及与自发性传播，给出了传统卫视突围的一种青年化的中国式解决方案，未来的文化类节目的发展我也想简单地提几点建议。

    第一，突破诸多局限和边界，发挥形态融合的优势，避免题材跟风雷同。

    河南卫视“中国节日”最大的特点就是去类型化，传统的观念认为电视剧是虚构的，纪录节目是纪实的，综艺节目是表演的，新闻是讲时效的，而融合式的艺术形态，未来会越来越多，比如说剧情类综艺，纪实类的电视剧，微电影短视频也进入到电视综艺中，这个边界模糊，我的建议就是不要在创意之初就一定给文化类节目先下类型的定义，所以“中国节日”突破了传统晚会的思路，本身就是一次去类型化、去逻辑化的节目。

    未来的文化节目策划建议要具备场景思维，垂直思维，极致思维和美学思维，突破传统电视的形态边界的认知，突破演播室和户外的二元方法论，可能一个五分钟的短视频要录上两个月，甚至将来要录上半年，可能只播出五分钟，但是它的传播效果比我们的长视频好很多。

    第二，善于传播闭环讲好中国故事。河南卫视是老牌的传统平台，面对新媒体的崛起，它的处境也曾遇到过危险，但是挖掘传统文化出路的同时，我觉得河南卫视做到了一个小屏优先先行，打造了一个传播闭环之路，传播闭环怎么打造呢？我有一个四维联动的理论，就是电视屏是超级宣推，视频网站是前沿探索，微信微博是舆论战场，短视频是精准到达，四端的联动可以产生一个传播的闭环，让我们的传播链更好，所以中国节日的好处就在于节日二字，每逢佳节都是一个社交流量的重要入口，搭上这个快车，在朋友圈和微博的情感同频共振中就藏着最好的“中国故事和家国情怀”。

    第三，以文化觉醒带动产业发展。

    现在的电视台都面临巨大的广告经营压力，可以借助文化类节目培养正能量的人格IP，打造动漫二次元的IP符号，甚至打造超级应用的IP符号，那么《唐宫夜宴》文创将来可以和盲盒手伴与汉服、游戏进行深度合作。

    第四，释放文旅产业的叠加效应，我看到唐宫小姐姐到处在表演，有炎黄广场，有黄河文化地标公园，这一种打卡的表演，我认为广电应该介入进行引领，为文旅赋能，为消费赋能，这是下一步的发展机遇。

    最后一个想说的，就是重视选题开发和创新研发，能够调整影视制作费的比例投入。现在经过总局的调控明星的片酬已经大幅度降低了，我觉得这个是特别好的，其他的比例中我提出一个建议，比如说能否所有的节目创作中10%用作创意研发，10%用作新媒体宣发，10%放在小屏端二度创作上，所以我跟河南台的老师们研讨“中国节日”的时候，发现他们新媒体中心专门做这个事，他们有专门的短视频团队，这个预算比例应该增大。

    总之，开掘文化这个宝藏任重道远，只有想不到，没有做不到，郑州歌舞团自己在台上跳的时候它没有火，参加大赛获奖以后也没有火，只有我们广电赋能它火了，所以最后祝贺全国类文化类的节目的崛起，以及河南台优秀作品的出圈，谢谢各位老师！