豫剧名家汪荃珍：不想成“角儿”的演员不是好演员

    ?作为豫剧大师常香玉的徒弟，如今的汪荃珍已经是著名表演艺术家、河南省戏剧家协会副主席、河南豫剧院党委书记。她为什么这么多年没有收徒？她对徒弟又有什么要求？恩师常香玉给她带来了什么影响？

    □东方今报·猛犸新闻首席记者

    梁新慧

    从艺三十多年

    至今只收了五个徒弟

    1963年，汪荃珍出生在驻马店正阳，受大哥大嫂影响，她从小就喜欢歌曲和戏曲。1976年，她考入河南省戏曲学校，师从豫剧大师常香玉，学习表演专业。

    自1981毕业后，汪荃珍一直在豫剧的百花园里辛勤耕耘。戏剧注重传承，然而，30多年来，汪荃珍只有5个徒弟。这让很多人感到意外。

    “收了这五个孩子后，对我来说是一份沉甸甸的责任。如果收了徒弟而不能很好地传帮带，还不如不收。”说起深层次原因，汪荃珍坦言，她总认为自己的能力还带不了这么多学生，因为自己还在舞台上呈现新的艺术作品，还在琢磨着如何更广泛、更深刻地形成自己的风格。

    “常香玉先生是我的恩师，我要在继承的基础上发展，每个演员都有不同的特点，我要根据先生的条件和我的条件，在老师的基础上形成自己的表演特点。因此，这么多年来，我想全身心地投入到自己的创作中，形成一个常香玉先生之后的表演体系。”

    放眼中国戏剧界，那么多艺术大家都在广泛收徒，而每个人都有自己的收徒标准。汪荃珍一直认为，收徒就要对徒弟负责任，同时，徒弟也要对老师负责任。

    时隔6年后，汪荃珍决定再次收徒，而且选择在省人民会堂举行“师生戏曲艺术传承演唱会”这一独特的形式。

    “没有收她们之前，她们只能喊我老师，不让喊师父。很多学生说，老师，我们跟您学这么多年了，给个名分吧！所以，此次收她们为徒，也算是圆了她们长久以来的心愿。”汪荃珍说， 收徒仅仅是个形式，如何借助这个形式真正让孩子们站在舞台中间，让观众、专家、媒体去检验，是她十分在乎的问题。因此，她把省人民会堂这个大舞台提供给徒弟们，让她们展示水平，向观众汇报，让社会各界认识和见证。

    恩师常香玉曾说，艺术家永远也达不到顶峰

    1984年，21岁的汪荃珍进入当时的河南省豫剧一团工作，成为一名小演员。

    当时，为了传承发展豫剧，在政府有关部门的建议下，常香玉大师举行收徒仪式，刚刚进团不久的汪荃珍十分幸运地成为常香玉所收的七个徒弟之一。

    “我只是个小演员，有这么一位恩师关怀，能够近距离学习，觉得荣幸得不得了。当时能够成为常香玉大师的徒弟，特别特别骄傲。”回忆起34年前的拜师场景，汪荃珍说，她们没有给老师送礼物，而常香玉大师给每位徒弟送了一盒磁带一本书，这本书里的内容，是常香玉大师的艺术总结和“红白花”（《拷红》《白蛇传》《花木兰》）的戏词。

    从拜常香玉大师为师的那一刻起，汪荃珍就立志要当艺术家，要当“角儿”，就如同不想当将军的士兵不是好士兵一样，不想成“角儿”的演员不是好演员。

    汪荃珍记得，常香玉大师对她们的要求极为严格。

    “在衣着打扮上，她要求穿得不一定好，但一定要干干净净。她不止一次地说，你们出入公共场所，一定要讲究，这是对艺术的尊重，也是对观众的尊重。她还说，当演员要学会观察生活，生活中有很多好素材、好老师，值得我们去重视。如果一个演员不重视这一点，就注定走不远。”汪荃珍回忆，常香玉大师把团结看得非常重要，要求徒弟们要相互团结，要看别人的长处。而在舞台上配戏，要像亲姊妹一样，才能有凝聚力，才能把一部戏揉在一起，才能给观众更好的享受。

    常香玉多次对汪荃珍说：“荃珍啊，艺术家永远没有顶峰，很多人说我是个’家’了，但我自己知道，我还有很多缺点和不足，永远也达不到顶峰。”

    在汪荃珍看来，恩师的教诲，除了艺术上的指导外，更多的是指导她做人。“老师真的把观众视为上帝，大小活动，她总会积极参与，满足观众的需求。”

    一个演员，要想成名成家，只能练、练、练

    几十年来，汪荃珍通过自己持之以恒的努力，取得了骄人的成就。

    今天的汪荃珍，已经成为知名表演艺术家，不但是河南省戏剧家协会副主席、河南豫剧院党委书记，还是“河南省学术技术带头人”、“文化部优秀专家”、“享受国务院特殊津贴专家”、中宣部文化名家暨“四个一批”人才。她曾在多部舞台剧、电视剧、电影中担当主要角色，尝试不同艺术品类的表演形式并取得了不凡的成绩。

    在豫剧《审子辨奸》《百岁挂帅》《杀宫》《凤冠梦》《穆桂英下山》《破洪州》《香囊记》《花木兰》《儿大不由爹》《香魂女》《村官李天成》《风雨故园》《刘青霞》等剧中，她塑造主要角色，先后获得国家、省、部级的奖项二十余项，受河南省政府嘉奖并记大功一次，曾获我国“文华表演奖”、中国戏剧“梅花奖”、 上海“白玉兰”戏剧艺术主角奖、美国休斯敦国际电影节“铂金奖”等荣誉。

    在汪荃珍看来，这一切成绩的取得，都和恩师的培养分不开。

    “我在河南省戏曲学校时，遇到了霍云景、宋桂枝、赵忠茹等老师。走向工作岗位后，遇到了杨兰春、葛珪章、朱玉双、宋桂玲等老师。后来又拜在常香玉大师门下。作为传承人，我一路走来，都是恩师们手把手传授、心与心相通的结果。而河南省豫剧院三团的陈新理、高洁、柳兰芳等艺术家，则是引领我走向现代戏的恩师。”

    在艺术之路上，汪荃珍对自己的要求极为苛刻。从进入戏校之后，她完成每一部作品，都要比其他演职员多付出十倍的努力。前几年排练《刘青霞》时，除了上午、下午、晚上同大家正常排练之外，她还会在早上6点、下午1点至2点、晚上10点至12点这三个时段，自己单独练习。

    “一个演员，要想成名成家，只能练、练、练。直到今天，一周七天我至少五天都在跑圆场（演员在舞台上所走的路线呈圆圈形，称为圆场。圆场的速度多为由慢到快，因此又称跑圆场）。一天不练，自己知道。两天不练，师父知道。三天不练，观众知道。只有练，舞台呈现得才能好看好听。”汪荃珍说，一个好“角儿”，绝对不是靠外围工作换来的，不是靠自己说出来的，也不是靠别人包装出来的，而是要在十三块板上（旧时舞台的称谓，因早期戏台多由十三块木板搭成）不断磨炼才能成功。

    豫剧名家汪荃珍  受访者供图